Moving-average-cfd

Moving-average-cfd

Uzman-forex-ekonomik-takvim
Options-trading-strategies-nse
Trading-sistem-karachi


Stock-options-for-m1a Moving-average-slope-trading Kto-tak-naprawde-zarabia-na-forex Stock-options-social-security-tax Training-plan-template-victoria Option-trading-vs-margin-trading

Chartanalyse Square - Indikatoren Gleitende Durchschnitte (Moving Average) Der gleitende Durchschnitt ist eines der beliebtesten Trendfolgeinstrumente in der technischen Menganalisis. Die Glaumlttung von waumlhlbaren historischen Kursabschnitten und deren Ausgabe di Form einer Linie, visualisiert eine Indikation des vorherrschenden Tren. Dalam seiner Funktion juga Signalgeber und Bewerter eines Trends, koumlnnen Trendfortsetzungen und -umkehrungen besser analysiert werden. Dabei liefert er grip Ergebnisse di Marktphasen, die sich durch klare Trendphasen auszeichnen, wogegen er di Seitwaumlrtsmaumlrkten keine befriedigenden Signale liefert. Neben der Identifizierung von Trendbewegungen, wird das Crossing von zwei oder mehreren Gleitenden Durchschnitte auch als Kauf-Verkaufssignal verwendet. Dazu variiert der technische Analis die historischen Kursabschnitte, auf deren die GDs berechnet werden und falls dann die schnellere GD-Linie die Linie des traumlgeren GDs kreuzt, wird entweder eine bestehende Posisi glatt gestellt oder eine neue Posisi di Richtung des zukuumlnftigen Tren eroumlffnet. Crossing der Gleitenden Durchschnitte Die Abbildung zeigt einen Tageschart des SampP500 mit zwei Moving Averages. Am 08.01.2008 kreuzt der schnellere 50er EMA (exponetieller Moving Average) den traumlgeren 200er EMA von oben nach unten und signalisiert dadurch Schwaumlche des Marktes. Die Kursverluste fuumlhrten zu einem Abfallen der gleitenden Durchschnitte. Da sich mati Kurse nun unterhalb der EMAs bewegen, fungieren diese Linien nun als Widerstaumlnde bei Erholungsbewegungen entgegen dem bearishen Trend. Erst im April 2009 kam es zu einer Trendumkehr im 50er EMA und einer daraus resultierenden bullischen Kreuzung am 10.08.2009. Seitdem herrscht auf dieser Grundlage ein intakter Aufwaumlrtstrend im SampP500 vor.Exponential Moving Average Strategy - Cara Menggunakan EMA dalam Perdagangan Forex Diperbarui: 26 Mei 2016 at 1:58 PM Ini adalah artikel kedua dalam seri EMA kami. Jika Anda belum memiliki kami sarankan Anda untuk memeriksa artikel pertama tentang Indikator EMA. Pada artikel itu, kami membahas latar belakang indikator Exponential Moving Average, atau EMA, bagaimana perhitungannya, dan tampilannya pada grafik. EMA dirancang untuk memperlancar efek volatilitas harga dan menciptakan gambaran yang lebih jelas mengenai perubahan tren harga. Pedagang menggunakan EMA, kadang-kadang dalam konser dengan EMA lain untuk periode yang berbeda, untuk memberi sinyal konfirmasi akan perubahan perilaku harga. Manfaat indikator EMA adalah kesederhanaan visualnya. Pedagang dapat dengan cepat menilai tren perilaku harga yang berlaku dari arah EMA. Perhatian harus dilakukan karena EMA adalah indikator yang tertinggal dan mungkin tidak menyesuaikan diri dengan cepat ke volatilitas di pasar. Indikator EMA akan merespon lebih cepat daripada SMA dengan setting yang sama karena harga terbaru diberi bobot lebih. Cara Membaca Bagan EMA EMA bekerja paling baik bila ada tren yang kuat hadir dalam jangka panjang seperti pada grafik GBPUSD 15-Minute di atas. Garis EMA Red mengikuti tren naik, tertinggal di bawah dan membentuk garis support miring sampai tren mulai membalikkan arahnya. Kecenderungan lagging indikator ini ditekankan pada bagian akhir grafik ketika harga turun sangat cepat. Pengaturan periode adalah 28 pada tabel di atas. Garis Biru EMA memiliki setting 13 dan bereaksi lebih cepat. Sinyal salah akan berlaku jika EMA digunakan di pasar tren yang berkisar atau menyamping, terutama yang memiliki setting singkat. Poin utama dari referensi adalah ketika EMA melintasi harga candlesticks atau EMA lainnya. Jika harga naik dan terjadi crossover, itu dilihat sebagai sinyal Buy, dan sebaliknya. Seperti halnya indikator teknis lainnya. Grafik EMA tidak akan pernah 100 benar. Sinyal salah bisa terjadi, namun sinyal positifnya cukup konsisten sehingga memberi trader forex keunggulan. Keterampilan dalam menafsirkan dan memahami peringatan EMA harus dikembangkan dari waktu ke waktu, dan melengkapi alat EMA dengan indikator lain selalu disarankan untuk konfirmasi lebih lanjut tentang perubahan tren potensial. Pada artikel berikutnya mengenai indikator EMA, kami akan mengumpulkan semua informasi ini untuk menggambarkan sistem perdagangan sederhana dengan menggunakan analisis EMA. Pernyataan Resiko: Perdagangan Valuta Asing dengan marjin membawa tingkat risiko tinggi dan mungkin tidak sesuai untuk semua investor. Kemungkinan ada bahwa Anda bisa kehilangan lebih dari setoran awal Anda. Tingkat leverage yang tinggi dapat bekerja melawan Anda dan juga untuk Anda. Mitra OptiLab AB Fatburs Brunnsgata 31 118 28 Stockholm Swedia Perdagangan valuta asing dengan marjin membawa tingkat risiko tinggi, dan mungkin tidak sesuai untuk semua investor. Tingkat leverage yang tinggi dapat bekerja melawan Anda dan juga untuk Anda. Sebelum memutuskan untuk berinvestasi dalam valuta asing Anda harus mempertimbangkan secara hati-hati tujuan investasi, tingkat pengalaman, dan selera risiko Anda. Tidak ada informasi atau opini yang terkandung di situs ini yang harus diambil sebagai ajakan atau penawaran untuk membeli atau menjual mata uang, ekuitas atau instrumen keuangan atau layanan lainnya. Kinerja masa lalu bukanlah indikasi atau jaminan kinerja masa depan. Harap baca penafian hukum kami. Copy 2017 Mitra OptiLab AB. All Rights Reserved. Untuk mendapatkan gelar Bachelor of Fine Arts di Film amp Video di SVA, siswa harus menyelesaikan 120 kredit sebagai berikut: 72 sks di kursus seni studio 30 sks di humaniora amp ilmu 15 sks dalam kursus sejarah seni 3 kredit pilihan dari kalangan Beasiswa S1 AHD-1070 Sejarah dan Kritik Film CFD-1020 Pengantar Produksi I CFD-1025 Pengantar Produksi II CFD-1070 Bertindak untuk Pembuat Film CVD-1080 Pengantar Penyuntingan: Final Cut Pro CVD-1090 Pengantar Penyuntingan: Avid CFD- 1140 Dasar-dasar Naratif I CFD-1145 Dasar-dasar Narasi II HCD-1020 Menulis dan Sastra I HCD-1025 Menulis dan Sastra II Sinematografi Lokakarya Produksi CFD-2010 Lokakarya Produksi CFD-2015 II CFD-2070 Sinematografi I CFD-2075 Sinematografi II CFD -2080 Desain Produksi AHD-2068 Bahasa Bioskop Film atau AHD-2070 yang Mengarahkan Lokakarya Produksi CFD-2010 Lokakarya Produksi CFD-2015 Lokakarya Dokumenter II atau CFD 2017 Saya dan CFD-2018 Dokumenter Workshop II CFD-2020 Mengedit CFD-2050 Sound Production I CFD-2120 Menulis dan Mengarahkan Saya CFD-2125 Menulis dan Mengarahkan II atau CFD-2127 Peran Direktur atau CFD-2131 Mengarahkan Aktor AHD-2068 Bahasa Film atau AHD-2070 Sinema Internasional Mengedit Lokakarya Produksi CFD-2010 Lokakarya Produksi CFD-2015 II CFD-2230 Final Cut Pro CVD-3060 Advanced Avid Editing CFD-3130 Alat Pro I AHD-2068 Bahasa Film atau AHD- 2070 Skrining Film Sinema Internasional CFD-2140 Menulis Skrip Fitur-Panjang Saya CFD-2145 Menulis Skrip Panjang-Tama II CFD-2170 Media dan Masyarakat CFD-2120 Menulis dan Mengarahkan I dan CFD-2125 Menulis dan Mengarahkan Adaptasi II atau CFD-2350 Untuk Film Pendek dan CFD-2262 Menciptakan Karakter (Kolaborasi AktorWriter) AHD-2068 Bahasa Sinematografi Sinema Sinematografi Film atau AHD-2070 CVD-3010 Produksi Lanjutan I CVD-3015 Produksi Lanjutan II CFD-3030 Pencahayaan LanjutanI CFD-3035 Advan Ced LightingCinematography II AHD-3060 Masters of Light CTD-3130 Film dan Sastra I CTD-3135 Film dan Sastra II Mengarahkan Produksi Lanjutan CVD-3010 I dan CVD-3015 Produksi Lanjutan II atau CFD-3021 Memproduksi Directional Episodic Television I dan CFD-3022 Memproduksi Directirect Episodic Television II CFD-3 060 Penulisan dan Pengarahan Lanjutan Saya CFD-3065 Penulisan dan Penyusunan Lanjutan II CTD-3130 Film dan Sastra I CTD-3135 Film dan Sastra II Mengedit HLD-3130 Film dan Sastra I HLD-3135 Film dan Sastra II CFD -3180 Pro Tools II: Desain Suara CFD-3230 Seni Pengeditan CFD-3432 Pascaproduksi: Alur Kerja Digital CFD-3434 Pascaproduksi: Struktur dalam Penulisan Storytelling CFD-3060 Penulisan dan Pengarahan Lanjutan I dan CFD-3065 Penulisan dan Pengarahan Lanjutan II atau CFD-3170 Menulis untuk Seri Televisi I dan CFD-3175 Menulis untuk Televisi Seri II atau HLD-3140 Penulisan Layar Fitur Lanjutan I HLD-3145 Layar Layar Lanjutan II HLD-3130 Film dan Literat Ure I HLD-3135 Film dan Sastra II Sinematografi, Mengarahkan, Mengedit Strategi Karir CFD-4010 CFD-4940 Tesis Film Saya CFD-4945 Tesis Film II Penulis skenario CFD-4040 Kelas Master dalam Penulisan Naskah CFD-4045 Kelas Master dalam Skripsi II atau CFD -4116 Kelas Master dalam Dokumenter I CFD-4117 Kelas Master dalam Dokumenter II atau CFD-4151 Bisnis dan Kerajinan Menulis untuk Televisi I CFD-4152 Bisnis dan Kerajinan Menulis untuk Skrip Skrip CFD-4950 Televisi II Skripsi I CFD-4955 Penulis skenario Tesis II Kuliah Umum Film Daftar Umum Sejarah dan Kritik Film AHD-1070 Satu semester: 3 kredit sejarah seni Melalui pendekatan interdisipliner terhadap wacana teoretis kontemporer tentang bioskop, tujuan kursus ini adalah untuk membiasakan siswa dengan fitur formal dan gaya dari sejarah film. Dan analisis. Kami akan memeriksa bentuk interpretasi dan subyek representasi melalui evolusi bioskop. Dimulai dengan saudara laki-laki Lumiegravere, Georges Meacuteliegraves dan karya awal D. W. Griffith, kami akan melacak perkembangan sejarah film dengan eksplorasi genre yang mencakup komedi bisu Amerika, ekspresionisme Jerman, surealisme dan formalisme Soviet. Film Hollywood klasik dan pendirian sistem studio juga akan diperiksa. Segmen akhir dari kursus ini akan dikhususkan untuk analisis master pascaperang Eropa seperti Rossellini, Truffaut, Godard, Bergman, Fellini dan Antonioni. CFD-1020 CFD-1025 Pengantar Produksi I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Dirancang sebagai pengantar seni pembuatan film, kursus ini akan memeriksa bahasa film dan cerita visual, termasuk struktur, psikologi kerangka, papan cerita, Lensing, alur kerja, cakupan scene dan pencahayaan. Pentingnya kolaborasi akan ditekankan dengan bekerja pada berbagai adegan di tim produksi dan dengan aktor profesional. Semester musim semi akan terus mengeksplorasi produksi kelas yang bekerja dengan aktor di lingkungan profesional, dengan penekanan pada hubungan aktor-sutradara. Manajemen kru akan dialamatkan melalui karya di kelas. Setiap siswa akan menyiapkan daftar storyboard dan shot, serta mentransmisikan dan menganggarkan proyek digital atau film pendek. CFD-1070 Bertindak untuk Pembuat Film Satu semester: 3 kredit studio Kursus ini dirancang sebagai pengantar untuk pembuatan akting. Dibangun berdasarkan kenyataan saat ini, memori akal, improvisasi dan penggunaan intuitif diri, siswa akan belajar bagaimana menciptakan karakter yang dapat dipercaya untuk layar. Kosa kata yang diperlukan untuk berkomunikasi dengan aktor akan diajarkan serta seni kritik konstruktif yang penting untuk mengarahkan film. CVD-1080 Pengantar Penyuntingan: Final Cut Pro Satu semester: 3 kredit studio Tata bahasa dan estetika pengeditan dalam proses pengisahan visual adalah fokus dari kursus ini. Kami akan memeriksa teori dan proses editing melalui kuliah, aplikasi dan pemutaran. Siswa akan bekerja dengan Apple Final Cut Pro untuk mengedit tugas dan latihan. Area eksplorasi mencakup struktur editorial dan narasi, ritme dan kecepatan. Pemilihan tema dan pilihan editing yang memaksimalkan kinerja aktor akan ditekankan. CVD-1090 Pengantar Mengedit: Avid Satu semester: 3 kredit studio Ini akan mengeksplorasi teknologi Avid melalui ceramah dan latihan, aplikasi dan pemutaran. Area eksplorasi mencakup struktur editorial dan narasi, ritme dan kecepatan. Pemilihan tema dan pilihan editing yang memaksimalkan kinerja aktor akan ditekankan. CFD-1140 CFD-1145 Dasar-dasar Naratif I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Bentuk dan estetika yang mendasari cerita di layar, termasuk media berbasis web akan dibahas dalam kursus ini. Siswa akan menyelidiki bagaimana makna dibangun dengan prinsip dasar penulisan dramatis, tindakan, konflik, struktur dan dialog. Mengkritik keterampilan menulis kritis dan mengembangkan skrip pendek untuk kursus produksi akan ditekankan. Jurusan film dan video dapat mendaftar untuk kursus di BFA Computer Art, Computer Animation dan Visual Effects Department dengan prasyarat dan izin yang tepat dari kedua kursi departemen. Siswa tidak akan dikenakan biaya kursus apapun yang terkait dengan kelas-kelas ini. Lokakarya Produksi CFD-2015 CFD-2015 I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Dengan menggunakan kamera digital 16mm dan digital, kursus ini akan menggunakan teknik yang diperkenalkan pada tahun dasar untuk mengeksplorasi proyek yang lebih kompleks. Lensa, stok, filter, lampu, dan peralatan pendukung khusus akan diperkenalkan melalui demonstrasi teknik, ceramah dan tugas. Bekerja di tim produksi, siswa akan mengeksplorasi berbagai aspek dan pendekatan pembuatan film. Pada semester kedua, siswa harus menyelesaikan sebuah film dan mengerjakan proyek individual. CFD-2017 CFD-2018 Dokumenter Lokakarya I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Kursus ini akan menggabungkan teori dan praktik pembuatan dokumenter. Siswa akan meneliti, menulis, merencanakan dan melaksanakan sebuah video dokumenter mengenai subjek pilihan mereka. Pemutaran karya dari pembuat film dokumenter seperti D.A. Pennebaker, keluarga Maysles, Barbara Kopple dan Errol Morris akan disertakan. Mengedit teori dan teknik untuk film dokumenter akan dibahas. Pengeditan CFD-2020 Satu semester: 3 kredit studio Teori dan praktik pengeditan, melalui keseluruhan proyek dan kolaborasi pascaproduksi, akan menjadi fokus kursus ini. Topik khusus meliputi bercerita, emosi, mondar-mandir, bukaan, intercutting, dll yang akan dibahas dan didemonstrasikan. Pemutaran, latihan kelas dan proyek individual akan menjadi bagian integral dari kursus ini. Produksi Suara CFD-2050 Satu semester: 3 kredit studio Kursus komprehensif ini menganalisis peran teknik suara dalam film dan videomdashmusic, efek, voice-overs dan sync sound, di antara komponen lainnya. Instruksi dalam menyusun suara untuk film akan diberikan dan siswa akan menyusun suara untuk situasi teoritis. Pembacaan yang mencakup prinsip teori suara dan aplikasi akan diberikan. Pakar kunjungan akan memberikan instruksi praktis dengan mesin perekam, mikrofon dan semua elemen mekanis yang digunakan oleh perekam suara. CVD-2050 Avid Editing Satu semester: 3 kredit studio Bekerja dengan Kompiler Media Avid, kursus ini akan memeriksa konsep dan prinsip pengeditan digital yang diakses secara acak. Kami akan membahas berbagai cara pemecahan masalah editorial untuk proyek pascaproduksi yang berkisar dari dokumenter sampai tempat komersial, industri dan video musik. Proyek akan didigitalkan dan diedit ke master final. AHD-2068 Bahasa Film Satu semester: 3 kredit sejarah seni Melayani sebagai pengantar istilah dasar dan konsep bahasa sinematik, kursus ini akan mengeksplorasi kosa kata, tata bahasa, tanda dan sintaks film melalui pemutaran, ceramah dan diskusi. Narasi sepanjang panjang serta celana pendek animasi, eksperimental dan dokumenter akan dialamatkan, dengan penekanan pada pemeriksaan fungsi film sebagai konsep formal untuk membangun prinsip dasar bentuk film. Kami juga akan memberikan perhatian khusus pada teknik media film beserta pertanyaan tentang jenis dan genre film. Kursus ini bersifat analitis namun dengan kecenderungan yang sangat pragmatis: memetakan keragaman praktik sinematik kontemporer yang luar biasa dalam kaitannya dengan penyuntingan, suara, sinematografi, pembingkaian, genre, auteur dan narasi. AHD-2070 International Cinema Satu semester: 3 kredit sejarah seni Dirancang untuk memfasilitasi pemahaman tentang bioskop internasional klasik dan kontemporer, kursus ini didedikasikan untuk mempelajari film-film yang telah mengadopsi kerangka estetika yang berbeda dari Hollywood. Kita akan membahas tema, ideologi, bentuk, dampak sejarah, sejarah politik dan sosial dan latar belakang para pembuat film. Pemutaran akan diambil dari bioskop Mira Nair (India), Jean-Luc Godard (Prancis), Andrei Tarkovsky (Rusia), Federico Fellini (Italia) Carl Dreyer (Denmark), Luis Buntildeuel (SpainMexico) dan Peter Weir (Australia) , diantara yang lain. CFD-2070 CFD-2075 Sinematografi I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Aspek teknis dan estetika pencahayaan untuk video film dan digital akan dieksplorasi dalam kursus ini. Kita akan mulai dengan pemeriksaan instrumen pencahayaan dasar dan penggunaannya dalam seni pencahayaan: komposisi, warna, cahaya dan bayangan, lampu tiga titik, kamera dan lensa. Kami kemudian akan fokus untuk menciptakan dan mengendalikan gaya sinematik, dan mempelajari perbedaan antara film dan video digital. Eksposur, lintang, interior, eksterior, pemotretan, gaya tinggi dan gaya rendah, naratif dan produksi komersial semuanya akan ditutupi. Semester musim semi akan berkonsentrasi pada lensa, stok film, dan kompresi video digital. Penugasan akan bervariasi dari iklan 30 detik hingga produksi meja dan layar biru untuk menciptakan adegan dari film layar lebar. Hubungan erat produksi dan pascaproduksi di dunia terkomputerisasi akan diatasi. Desain Produksi CFD-2080 Satu semester: 3 kredit studio Memahami peran desain produksi dalam proses pembuatan film akan dibahas dalam mata kuliah ini. Ini akan dimulai dengan menelusuri sejarah arah seni di sistem studio Hollywood melalui karya direktur seni ternama. Perhatian khusus akan diberikan kepada William Cameron Menzies dan bagaimana kontribusinya menyebabkan munculnya perancang produksi. Proses pembuatan, proses dan metode produksi perancang produksi akan dibahas secara rinci. Bagaimana sutradara berkolaborasi dengan desainer untuk menangkap penglihatan mereka di film juga akan diperiksa. CFD-2088 Makeup untuk Film dan Televisi Satu semester: 3 kredit studio Dimulai dengan ikhtisar desain dan aplikasi makeup (lukisan, metode konstruksi dan prostesis), kursus ini kemudian akan fokus pada eksplorasi dan eksperimen berbagai bahan yang digunakan di bidang makeup. Untuk media siaran Siswa akan merancang dan membuat makeup lengkap mereka sendiri lsquocharacterrsquo, yang dapat digunakan untuk proyek film dan animasi mereka. CFD-2120 CFD-2125 Menulis dan Mengarahkan I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Kursus ini menggabungkan dan mengarahkan untuk membantu siswa membuat film tahun kedua mereka. Tujuannya adalah untuk mengembangkan skrip yang sangat berkembang melalui teknik penulisan dan strategi directorial. Bekerja dengan aktor dan kamera, para siswa akan menganalisis pilihan artistik mereka dan memperbaiki skrip mereka. Pada semester kedua, penekanannya adalah pada pembuatan skrip untuk kursus produksi tahun ketiga. CFD-2127 Peran Directorrsquos Satu semester: 3 kredit studio Kursus ini akan mengeksplorasi dan menentukan tanggung jawab, metode dan keahlian sutradara. Melalui serangkaian latihan, siswa akan melakukan pemotretan, berlatih, memblok dan membentuk adegan dramatis dengan aktor profesional. Siswa akan belajar bagaimana memecah dan menyiapkan naskah syuting. Cara merakit dan memotivasi kru produksi yang paling sesuai dengan visi dan gaya pribadi onersquos akan dibahas dan dipraktekkan. Kursus ini pada dasarnya akan membawa siswa melalui setiap aspek peran directorrsquos dari konsep hingga produksi selesai. CFD-2131 Mengarahkan Aktor Semester satu: 3 kredit studio Kursus ini akan mencakup keterampilan praktis untuk meminta pertunjukan hebat dari aktor dengan memusatkan perhatian, dan demystifying, kolaborasi actordirector. Dengan mengeksplorasi teknik dan pendekatan directorial yang efektif, siswa akan mempertimbangkan berbagai cara untuk bekerja secara efektif dengan baik aktor berpengalaman maupun pemula alikemdash untuk menghasilkan pertunjukan spontan, otentik dan bernuansa. Analisis naskah, casting, teknik latihan dan improvisasi akan dibahas. Setiap siswa akan memiliki kesempatan untuk mengarahkan diri dengan aktor profesional. CFD-2140 CFD-2145 Menulis Skrip Fitur-Panjang I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Sebagai dasar bagi penulis naskah, kursus ini akan berfokus pada pengembangan karya fiksi berfitur lengkap atau nonfiksi. Siswa akan mengambil skrip mereka melalui setiap langkah proses penulisan ulang dari premis awal hingga rancangan panjang penuh yang telah direvisi. Penyempurnaan karakter dan analisis struktur skenario akan ditekankan. Kursus ini akan memerlukan pembuatan sinopsis, perawatan, garis besar dan kritik naskah dan pengeditan skenario yang sedang berjalan akan disertakan. CFD-2159 Kritik Film Satu semester: 3 kredit studio Dirancang untuk menawarkan sebuah struktur untuk analisis film kritis, kursus ini akan meneliti berbagai pendekatan terhadap kritik film, dan akan memberi sarana bagi siswa untuk menganalisis output kreatif mereka sendiri dan juga bahwa Pembuat film terkenal. Siswa akan mendapatkan wawasan tentang bagaimana merumuskan penilaian objektif terhadap film atau badan kerja tertentu dari perspektif bahwa tidak ada satu pun cara untuk meninjau sebuah film yang mempercayai apa pun genre tersebut. Apakah karya memiliki tema utama Bagaimana gaya, bentuk dan nada berhubungan Apakah ada perbedaan budaya yang perlu dipertimbangkan Kami akan menyaring dan menilai film dalam tugas penulisan kelas akan diberikan. CFD-2170 Media and Society Semester satu: 3 kredit studio Kursus ini akan memberikan pemahaman pendahuluan tentang sifat dan fungsi media komunikasi dan pengaruhnya masing-masing pada kita sebagai individu dan sebagai masyarakat. Kami akan mempertimbangkan makna budaya yang disampaikan di media dan hiburan populer, konsep tanggung jawab sosial, media literasi, penyensoran, periklanan, satire politik, perspektif global dan dampaknya. Isu yang diangkat oleh peran media massa yang meluas akan diperiksa, termasuk konsentrasi kepemilikan atas komunikasi publik dan bagaimana hal itu mempengaruhi proses persuasi politik dan konten hiburan. Kami akan melihat berbagai mekanisme sosial yang membantu berbagi kekuatan dan peran media. CFD-2202 Acting II Semester satu: 3 kredit studio Kursus ini diperuntukkan bagi siswa yang ingin meningkatkan keterampilan thespian mereka dengan mengerjakan adegan dan monolog. Teknik lanjutan akan diajarkan serta kemampuan komunikasi bagi aktor untuk berkolaborasi dengan sutradara, sementara tetap berada dalam hubungan actordirector. CFD-2230 Advanced Final Cut Pro Satu semester: 3 kredit studio Siswa akan mengeksplorasi fitur lanjutan dari Apple Final Cut Pro seperti: pengeditan efek, pengukuran sinyal dan koreksi warna. Integrasi Final Cut Pro dengan aplikasi pasca-produksi lainnya seperti Adobe After Effects, Photoshop, Apple Motion, Compressor dan Cinema Tools juga akan dibahas. Bagaimana mengelola alur kerja media sekaligus mengeksplorasi konstruksi adegan akan menjadi fokus kursus. Siswa harus mendatangkan pekerjaan mereka sendiri. CFD-2262 Menciptakan Karakter (The ActorWriter Collaboration) Satu semester: 3 kredit studio Cerita hebat bergantung pada karakter hebat. Kursus multidisiplin ini sangat ideal untuk calon penulis skenario dan penulis naskah yang ingin menulis drama karakter-driven yang lebih dinamis. Anda akan bekerja dengan aktor profesional dan menggunakan teknik dan latihan menarik untuk membuat karakter hidup menjadi hidup. Perpaduan unik antara mengarahkan, menulis dan bertindak memungkinkan Anda membuat skrip dalam tindakan dan untuk mengasah ketrampilan Anda dalam dialog, membuka misteri karakter tertentu. Diajarkan oleh seorang penulis skenario dan seorang actordirector, tujuan dari kursus ini adalah agar siswa mengembangkan materi baru yang menarik untuk film, baik bentuk pendek maupun panjang. Adaptasi CFD-2350 untuk Film Pendek Satu semester: 3 kredit studio Beberapa film paling berkesan dimulai seperti sesuatu yang lain. Kursus ini akan mencakup tantangan yang dihadapi dalam menyesuaikan materi dari medium lain menjadi bentuk skenario. Siswa akan bekerja dengan novel, cerita pendek, drama, jurnalisme, hampir setiap sumber materi yang bagus, dan melakukan pekerjaan mereka meskipun semua tahap pengembangan naskah, diakhiri dengan draf skenario yang telah direvisi dan dipoles. Adaptasi untuk televisi dan web juga akan dieksplorasi. Improvisasi Komal CFD-2442 Semester satu: 3 kredit studio Improvisasi adalah jazz teater. Itrsquos spontan dan kreatif dan akting penting dan keterampilan hidup. Kursus ini akan fokus pada bentuk pendek komedi improvisasi. Apakah Anda menggunakannya untuk meningkatkan audisi komersial dan teater Anda, memasukkannya ke dalam proses latihan Anda, menjadi penulis yang lebih baik, atau merasa lebih nyaman saat berbicara di depan umum, improvisasi akan membebaskan Anda dan membuat Anda keluar dari kepala Anda. Suasana kelompok yang suportif dan energik, kami akan memeriksa elemen dasar berimprovisasi adegan dan karakter yang berkembang. Temukan rahasia membuatnya terlihat mudah. CVD-3010 CVD-3015 Produksi Lanjutan I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Kursus ini akan mengeksplorasi bahasa gambar bergerak yang canggih dan berkembang. Melalui latihan, demonstrasi dan produksi, kami akan fokus pada kerajinan, estetika dan isi film dan pembuatan gambar bergerak, seperti yang dipraktikkan dalam bentuk-bentuk baru dan tradisional. Selama semester musim semi, setiap siswa akan mengerjakan proyek besar atau serangkaian proyek yang lebih kecil. Atau jurusan editing dan sinematografi dapat berfungsi sebagai editor atau cinematographer pada dua proyek tahun ketiga. CFD-3021 CFD-3022 Mengarahkan Televisi Episodik I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Keterampilan yang dibutuhkan untuk mengarahkan televisi akan menjadi fokus kursus ini. Siswa akan memfilmkan adegan yang umum dilakukan di drama televisi: interogasi, adegan rumah sakit, skenario cinta, dan lain-lain. Kita akan mulai dengan preproductionmdashschedules, audisi dan lokasi kepramukaan. Siswa kemudian akan mempersiapkan pembuatan film dengan daftar tembakan dan pramuka teknologi. Alat peraga, desain produksi, lemari pakaian dan rapat skrip akan menyusul. Sesi produksi akan mencakup latihan, penempatan kamera, sudut pandang dan close-up, dan bagaimana bekerja sama dengan direktur fotografi, asisten direktur, dan anggota kru lainnya. Semester pertama akan berakhir dengan siswa syuting adegan yang sama dalam berbagai gaya untuk memahami bagaimana mengakomodasi tampilan spesifik dari seri yang berbeda. Semester kedua akan membahas masalah pascaproduksi yang penting bagi televisi, seperti mondar-mandir, istirahat tindakan untuk iklan, penggoda dan penjepit. Kami akan membandingkan pemotongan direktur dengan pemotongan produsen untuk menentukan mana yang lebih baik, perubahan apa yang dilakukan, dan mengapa. Tantangan pengeditan akan diperiksa, mulai dari dialog close-up dan pre-lapping hingga membuat tembakan dan pertimbangan waktu untuk format televisi. CFD-3030 CFD-3035 Pencahayaan dan Sinematografi Lanjutan I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Tiga bidang sinematografi yang saling terkait yang penting untuk mewujudkan tuntutan dramatis naskah skripvisualisasi skrip, berkomunikasi dengan aktor, penerangan dan pascaproduksi Prosesmendorong fokus kursus ini. Melalui demonstrasi, diskusi, pemutaran film, kritik dan proyek langsung, siswa akan mengeksplorasi teknik pencahayaan yang canggih untuk film dan sinematografi digital. Cara menerjemahkan gagasan menjadi gambar, bereksperimen dengan beragam gaya pencahayaan dan menciptakan suasana hati yang spesifik untuk interior dan eksterior akan diperiksa, serta kolaborasi antara sutradara dan direktur fotografi dalam merencanakan adegan aksi, struktur, cakupan dan interpretasi naskah. . Kami akan membahas emulsi, tonalitas, kontras, pencahayaan, pencahayaan, sudut pandang, komposisi, gerakan, kontinuitas, lensa, kedalaman lapangan, filter, efek khusus, penghubung laboratorium (lampu waktu, pencetakan, penguasaan dan transfer digital) dan pengelolaan Kru kamera dan penerangan. Kamera Arriflex 16-SR, kamera digital canggih, lensa super speed, dolly, Jib-arm, lampu Gear, Steadicam, Tungsten, HMI dan Kino-Flo akan digunakan di kelas. AHD-3060 Masters of Light Semester satu: 3 kredit studio Cahaya lebih dari sekadar pilihan estetis. Ini juga bola lampu listrik, sinar-X, awal dunia (Kejadian), fotografi, big bang, bioskop, Teori Relativitas Einsteinrsquos dan Photonics. Ini adalah alat paling penting yang saat ini kita gunakan dalam dunia kedokteran, komunikasi, teknik dan seni. Kursus ini dimulai dengan sejarah fisika dan sains tentang cahaya dan bayangan. Apa sebenarnya yang ringan dan kapan kita mendefinisikannya Apa perbedaan antara cahaya buatan dan cahaya alami dan bagaimana penemuan cahaya buatan mengubah sifat seni dan budaya Di bagian kedua kursus, setiap siswa akan memberikan presentasi tentang Master lightmdashpainter, fotografer, pembuat film atau seniman ringan. CFD-3060 CFD-3065 Menulis dan Mengarahkan Lanjutan I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Lokakarya lanjutan ini menyatu untuk menulis dan mengarahkan untuk membantu siswa membuat film produksi dan tesis tahun ketiga mereka. Tujuannya adalah untuk mengembangkan skrip yang sangat berkembang melalui kombinasi teknik penulisan yang canggih dan strategi directorial. Bekerja dengan aktor dan kamera, para siswa akan menganalisis pilihan artistik mereka, dan kemudian memperbaiki naskah sebelum memotret film mereka. Pada semester musim semi, proyek tesis akan dikembangkan. CVD-3060 Advanced Avid Editing Satu semester: 3 kredit studio Fitur dan teknik pengeditan lanjutan Avid akan diperiksa. Topiknya meliputi: manajemen media, pengeditan efek, pengeditan multiclip, koreksi warna, pengukuran sinyal, proyek film-ke-tape, EDL dan metode keluaran profesional. Integrasi dengan program lain seperti Adobe After Effects, Photoshop dan DVD Studio Pro, serta cara meng-upgrade proyek Apple Final Cut Pro ke Avid untuk finishing profesional akan dieksplorasi. CFD-3130 Pro Tools I Semester satu: 3 kredit studio Audio sekarang berada dalam dunia digital. Kursus ini akan berfokus pada keterampilan yang dibutuhkan untuk beroperasi di dalam antarmuka Alat Bantu serta dasar-dasar audio digital. Siswa akan belajar bagaimana merekam dialog, efek suara, dan Foley dan menyinkronkan elemen-elemen ini untuk dipotret. Aliran sinyal, efek digital, konsep MIDI, manajemen file, editing audio dan mixing dasar juga akan dibahas. Siswa akan merekam, menciptakan campuran dan campuran untuk beberapa proyek. HLD-3130 HLD-3135 Film dan Sastra I dan II Dua semester: 3 penghargaan humaniora dan sains per semester Sejak awal, film telah terlibat dalam hubungan yang kompleks dengan sastra, sering menarik serta mempengaruhi struktur naratif yang dikembangkan dalam karya sastra. Itu termasuk novel, drama, puisi epik dan cerita rakyat. Kursus ini akan mengeksplorasi berbagai aspek interaksi yang kaya di antara bentuk-bentuk ini, dan akan memeriksa berbagai cara agar pembuat film meningkatkan kedalaman dan nuansa pekerjaan mereka dengan mengadopsi atau menemukan kembali strategi dan teknik penulisan sastra. Sebagian besar kursus ditujukan untuk membandingkan perawatan sinematik dan sastra dengan tema umum atau untuk menguji adaptasi film dari karya sastra tertentu, seperti Semua Tenang di Front Barat, Lolita, Trainspotting, Heart of Darkness (Apocalypse Now), 1984 , The Dead, Of Mice and Men, King Lear (Ran), The Grapes of Wrath and Wise Blood. CFD-3140 CFD-3145 Screenwriting Fitur Lanjutan I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Membangun konsep inti yang diperiksa di CFD-21402145, Menulis Skrip Fitur-Panjang I dan II, kursus ini akan mencakup berbagai tahap pengembangan skrip. , Termasuk studi karakter, perawatan dan garis besar untuk menghasilkan naskah yang disadari sepenuhnya. Siswa menjadi akrab dengan struktur tiga tindakan, dan kita akan bergerak melampaui konvensi untuk menciptakan karya asli yang kuat. Siswa juga akan bekerja dengan aktor untuk menciptakan karakter yang lebih kompleks dan memperbaiki dialog. CFD-3170 CFD-3175 Menulis untuk Televisi I dan II Dua semester: 3 kredit studio per semester Semester pertama kursus intensif ini ditulis untuk televisi akan dimulai dengan menulis skrip spec (jam atau setengah jam) untuk sebuah acara televisi yang ada. Perawatan, sinopsis, garis besar cerita, nada, garis log dan strategi karir semuanya akan dibahas dan dieksplorasi. Para dosen tamu, baik produser maupun penulis, akan berbagi pengalaman dan menawarkan strategi bagaimana cara masuk ke pasar televisi. Pada semester musim semi, siswa akan membuat dan menulis episode percontohan asli untuk acara televisi mereka sendiri. CFD-3180 Pro Tools II: Desain Suara Satu semester: 3 kredit studio Mempersiapkan sesi audio untuk output ke format presentasi menggunakan kelompok, sub campuran, teknik plug-in dan otomasi lanjutan akan menjadi fokus kursus ini. Siswa akan belajar bagaimana memecahkan masalah teknis yang timbul saat menyinkronkan suara dan gambar. Kerajinan pencampuran pascaproduksi akan dibahas dan dieksplorasi secara menyeluruh. CFD-3194 Creative Producing Satu semester: 3 kredit studio Kursus ini akan mengeksplorasi tanggung jawab produsen kreatif dari awal proyek melalui distribusi. Siswa akan belajar bagaimana mengelola sebuah proyek dan tentang prinsip dan alat untuk menciptakan dan mengendalikan pekerjaan mereka sendiri, serta bagaimana berkolaborasi dengan profesional film lainnya dan tetap setia pada visi artistik mereka. Dari pemilihan bahan, bekerja dengan penulis, mempekerjakan direktur, berkolaborasi dalam pilihan casting dan memilih kru produksi untuk terlibat dalam strategi distribusi dan pemasaran, fokusnya adalah keterampilan kreatif dan ketajaman bisnis yang diperlukan untuk menjadi produser yang sukses. Guest speakers will share their insights into producing for the film and television industries. Both narrative and documentary filmmaking will be examined. CFD-3230 Art of Editing One semester: 3 studio credits This survey into the creative processes of postproduction will explore strategies to assist in recognizing problems in story, scene, sequence and structure, and then uncover the paths to constructive solutions. The course will encompass all film forms, including narrative, documentary, commercial spots, industrials and music videos. What is constant in all good work, and how visual and aural elements can be rhythmically integrated to produce inspired editing will be addressed. CFD-3241 Advanced Production Design One semester: 3 studio credits Transforming the physical and psychological environments of a studentrsquos script into the visual reality of his or her own film will be explored in this course. Students will bring in scenes from their scripts to explore subtext, analyze character and discuss theme. Through sketches, location scouting, dressing the set, defining construction needs and research, students will begin the process of building an environmental visual palette for their story. Attention will be given to the psychology of the characters in order to study the impact of the characters on their environment and the environmentrsquos effect on the characters. CFD-3258 Advanced Makeup for Film and Television: Prosthesis One semester: 3 studio credits The world of makeup goes beyond color and powder when the artist has the skill to alter the structure of a face using prosthetic appliances. This hands-on course will explore the materials and techniques of prosthetic fabrication and application. Students will design, sculpt, mold and cast a full-face prosthetic appliance, and use the resulting piece as a building block for other projects in prostheticvisual effects makeup. CFD-3326 CFD-3327 Advanced Documentary Workshop I and II Two semesters: 3 studio credits per semester These courses build on the material explored in CFD-2018, Documentary Workshop II. Students will create documentaries and have the opportunity to pitch a project, develop a treatment, formulate a budget and funding plan, discuss film festivals and distribution strategy for their own productions. Broadcast professionals will lecture and offer critiques of student projects. Students will also work in crew positions and participate in class projects. CFD-3418 Writing the One-Act Play One semester: 3 studio credits This course is designed to explore writing for the theater, in both traditional and experimental ways. Students will be given assignments that emphasize structure, character, story and plot. Making use of theaterrsquos unique possibilities in telling a story will also be emphasized: the static and moving images created specifically for their effect on the eye and mind of the audience the sound and play of language and how speech is connected to character and, finally, the ways that theater can call attention to itself as play, whether breaking conventions of reality, breaking the fourth wall, or breaking into song. Student will complete a one-act play. CFD-3426 Recording Foley and Effects One semester: 3 studio credits While production and location recordists strive to create the best dialogue from a film shoot, subsequent editing can result in the loss of sound that gives a scene its character. Using a variety of props, shoes, surfaces and fabrics, Foley artists recreate these ldquolost soundsrdquo for film, video and, increasingly, video games in a controlled studio environment. This intensive workshop will focus on the techniques and practices of Foley artistry. Microphone placement recording and the craft of convincingly mimicking footsteps, clothing movements, and scene-specific sounds will be covered. Students will create the audio from actual film and television scenes, as well as record and design effects for video games. CFD-3428 DaVinci Resolve: Color Correcting Your Film One semester: 3 studio credits The fundamentals of color grading and finishing with DaVinci Resolve software will be covered in this course. Students will explore the process of color grading from picture lock to final delivery. Topics include: creating a look for a project, enhancing storytelling by drawing the eye, scene matching and project management. The course will focus on both the technical and aesthetic requirements of finishing projects for broadcast, commercial and theatrical release. CFD-3431 Sound and Music Techniques One semester: 3 studio credits You donrsquot have to be a professional musician to make great sound tracks for your films and videos. With a keyboard and cutting-edge computer software programs such as Reason and Pro Tools, you can create great music to sync with your images. Students will have hands-on experience in a recording studio and will learn techniques of digital recording, editing and mixing. How to use prerecorded loops and effects in various musical stylesmdashhip hop, world, jazz, rock, classical, among othersmdashwill also be covered. If you are a musician, you can enhance your compositions with these amazing tools. CFD-3432 Postproduction: The Digital Workflow One semester: 3 studio credits Postproduction professionals must be fluent in the digital language of filmmaking for their creative projects. This course will address the technical side of postproduction and the principles integral to digital cinema workflows. Through lectures, screenings and assignments, students will explore how to problem solve technical hurdles. Subjects will include discussions on computer technology, storage options, resolutions, frame rates, color space, codecs, compression techniques, DCPs, RED RAW workflow, aspect ratios, Pro Tools output and delivery, camera media, color grading, bit depth and bitrate. This is an indispensible course for editors. CFD-3434 Postproduction: Structures in Storytelling One semester: 3 studio credits Inspired by the teachings of Sergei Eisenstein, Stefan Sharff, Karel Reisz, Andrei Tarkovsky, Alexander Mackendrick, Ingmar Bergman and Akira Kurosawa, this course will offer an advanced study into aesthetic solutions to shape image and sound compositions. An emphasis will be placed on the applications and significance of European montage. With a concentration on crafting a visual story via elements that are concurrently cohesive and divergent, we will screen student projects, theatrical releases and trailers, as well as discuss assigned readings in film criticism. The goal of the course is to master the elusive properties of moving-image editing. CFD-3512 Film and Entertainment Law One semester: 3 studio credits This course will focus on the fundamentals of entertainment law by exploring the business and legal relationships within the broadcasting and film industries. How to anticipate and avoid legal problems prior to production will be addressed. Key issues in the areas of copyright law, sources of financing, distribution agreements, insurance and union consideration will be discussed. There will be guest speakers from the field. CFD-3614 Line Producing and Budgeting for Your Film One semester: 3 studio credits This course will address the process of professionally managing a film project from development to distribution. Using EP software, we will cover such topics as breaking down a script, creating schedules and a realistic budget, as well as how to access information concerning the most up-to-date union rates, actor agreements and location fees. Students will complete a professional production book relating to short or feature film. CFD-3619 Producing the Horror Film One semester: 3 studio credits What do long-established filmmakers such as Francis Ford Coppola, Steven Spielberg, Peter Bogdanovich, John Sayles and Oliver Stone have in common with directors like Guillermo del Toro, Peter Jackson and Sam Raimi They all jump-started their careers by making a horror film (or two), and then moved on to other genres once their debut feature had given them a solid reputation to build upon. The horror genre has an acknowledged, broad appeal for adolescents and young adults. It lsquotravelsrsquo extraordinarily well worldwide, even given the shifting sands of the marketplace. Horror relies for success not on lsquostar valuersquomdashthe genre itself is its selling point. And, depending as these films do on elements such as lighting, editing and sound design, which donrsquot inflate budgets sky-high, they are an ideal and relatively safe entry point for neophyte filmmakers. This course will examine how to produce effective horror films, and will include screenings of recent, effective examples and guests from the industry. CFD-3921 Finance and Distribution One semester: 3 studio credits This course will explore sources of financing and distribution and the resources, materials and methods to attain them. We will begin with the budgeting process and production costs to publicity, marketing, delivery, legal costs, and othermdashoften overlookedmdashareas that can come back to haunt you. The tried-and-true sources of financing will be reviewed, and students will investigate other financing techniques. We will practice the art of salesmdashfrom creating a prospectus to marketing and publicity, prospecting for investors and pitching the project. CFD-4010 Career Strategies One semester: 3 studio credits The goal of this course is to facilitate the successful transition from college to the professional world. Experts from key areas in the entertainment industry will provide insight in all areas of film specialization, covering such subjects as intellectual property rights, marketing and promotion, finance, agents, producer reps and distributors: the tactical information necessary to move your career to the next level. Emphasis will be given to each studentrsquos work, and on creating a market identity through social media and other strategies. CFD-4040 CFD-4045 Master Class in Screenwriting I and II Two semesters: 3 studio credits per semester These courses are geared toward building a supportive community of working screenwriters. Students will develop a feature-length screenplay based on an original idea, and polish it to a professional-quality writing sample. All common contractual steps of writing will be observed, including treatments, outlines and revisions. Guest lecturers, including writers and agents, will discuss making the transition from school to working professionally. CFD-4101 CFD-4102 Master Class in Cinematography I and II Two semesters: 3 studio credits per semester These courses are designed to challenge thesis cinematography students to refine their lighting skills by reproducing scenes from paintings by masters. Recent theorists and artists such as David Hockney contend that painters like Vermeer used optics in the form of lenses and mirrors to create distortions and soft focus effects that could not be seen by the naked eye. Included will be Georges de la Tourrsquos paintings with stunning candlelight scenes, the heightened naturalism and strong lighting in Caravaggiorsquos work, and John Singer Sargentrsquos use of precise patina to reveal mood and psychological nuance. Lectures by a distinguished group of guest cinematographers will complement course work. CFD-4116 CFD-4117 Master Class in Documentary I and II Two semesters: 3 studio credits per semester In these advanced theory and production courses students will produce a documentary of up to 50 minutes in length. Scripts, rushes and editing stages will be critiqued in class. Films from a variety of genres will be discussed and subjects will run the gamut of documentary techniques. Guest directors will discuss their work. CFD-4151 CFD-4152 The Business and Craft of Writing for Television I and II Two semesters: 3 studio credits per semester These courses will focus on writing scripts for episodic television and will cover developing ideas, preparing a proposal, pitching the project, writing and rewriting, dealing with studios and networks, and collaborating with directors and actors. Students will focus on developing a TV pilot. CFD-4940 CFD-4945 Film Thesis I and II Two semesters: 6 studio credits per semester Students are required to complete a thesis project that demonstrates an advanced level of craft and technique. All candidates will meet with the Thesis Committee at the end of their third year for instructions and deadlines. The College may reproduce work in matters pertaining to accreditation and promotion. CFD-4950 CFD-4955 Screenwriting Thesis I and II Two semesters: 6 studio credits per semester Students are required to complete a thesis project that demonstrates an advanced level of craft and technique. All candidates will meet with the Thesis Committee at the end of their third year for instructions and deadlines. The College may reproduce work in matters pertaining to accreditation and promotion. Independent Study One semester: 3 studio credits Junior or senior students who wish to pursue a special project not covered by the parameters of their departmentrsquos curriculum are eligible to apply for an independent study course. Students must have earned a grade point average above 3.00 at SVA, and must submit their study goals as a detailed proposal for approval by the department chair. Proposals for an independent study must be made prior to the course adjustment period for that semester. Internship One semester: 3 studio credits Students can gain valuable experience and broaden their professional network through an internship with a sponsoremployer. Internships for credit are available to juniors and seniors who have earned a cumulative grade point average of 3.25 or better. To receive credit, students must get approval in advance from their department chair, academic advisor and the internship manager. Students must work a minimum of 150 hours (10 hours per week), participate in a weekly online discussion board with other SVA interns, complete self-evaluations and a final project. Elective studio credit is awarded for the successful completion of an internship. For more information and required forms, please contact the Office of Career Development at 212.592.2370.
Illegal-forex-trading-in-india
Interaktif-broker-options-strategy-lab